«Узорная Русь»: фотохудожник Владимир Алексеев объединил этнографов, коллекционеров и энтузиатов, чтобы сохранить искусство безымянных народных художников
![](https://dobro.live/themes/public-ngo/assets/images/feather_clock.png)
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%205.jpg)
- Откель будешь?
- Из Подмосковья
- Далече… А что забыл тут?
Так началось мое странное знакомство с Кузьмой Гавриловичем где-то в одной из глухих полувымерших деревень Лешуконья, на самом западе Архангельской области. В ту минуту я еще и не подозревал, какой удивительный мир откроет эта новая дружба… Но начнем по порядку.
Представлюсь – меня зовут Владимир Алексеев. И чтобы вы лучше могли меня узнать, расскажу всего три факта о себе:
1) В 2012 году я едва не утонул в кипящей реке лавы при съемке извержения вулкана Плоский Толбачик на Камчатке
2) В 2017 году в Антарктиде мне пришлось целый месяц проработать матросом на старинном трехмачтовом барке, чтобы отснять проект, посвященный 200-летию открытия Антарктики российскими мореплавателями Беллингсгаузеном и Лазаревым
3) В 2013 году несколько недель я жил в резервации воинственных амазонских индейцев племени каяпо, изучая и собирая их фольклор, мифы и легенды
К 2019 году я уже состоялся профессионально не только как travel-фотограф с мировым именем, имея за плечами десятки персональных выставок, пару книг, несколько сотен российских и международных наград в сфере фотоискусства, но и как журналист. Уже 5 лет к этому моменту я возглавлял и издавал волонтерское федеральное печатное СМИ, и более 15 лет сам печатался в глянцевых журналах не только в России, но и за рубежом. Но этого было мало.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%20%D0%92%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%2022.jpg)
Исколесив полмира, от Гренландии до Антарктиды, я все никак не мог найти внутреннего удовлетворения. Мой внутренний голос не давал покоя, говоря, что фотоискусство не имеет никакого смысла, если не несет пользу обществу. Чем больше видел в разных странах несправедливости, тем больше давили эти чувства. Пожалуй, именно это и привело к трансформации творческого пути в благотворительный.
В итоге в 2019 году я учредил Национальный Фонд сохранения духовных, культурных и природных богатств «Родная земля». Я понял, как могу продолжать развиваться творчески, как фотограф, и одновременно направить всю эту работу на пользу другим людям и своей стране, которую беззаветно и горячо люблю. Дальше вокруг этой идеи сформировалась дружная команда, и мы определили миссию Фонда — сохранение и приумножение духовного, культурного и природного наследия России, их популяризацию в Российской Федерации и за рубежом, сохранение традиций народов и регионов России, посредством работы с визуальными образами.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2.jpg)
Вот именно так мы с командой и задумали наш первый, ещё немного робкий, проект. Он должен был называться «Душа России», и задача стояла не простая – уловить в камеры объективов уходящую теплоту русских деревень, шедевров деревянного зодчества и особенностей локальных этнических групп. Результатом работы должен был стать «Путеводитель по Русскому Северу», серия коротких фильмов-настроений и выставки по всей стране. И именно над этим проектом мы с Дмитрием, моим коллегой и другом, работали в тот момент в той самой глухомани, где и произошло такое необычное знакомство с Кузьмой Гавриловичем…
Все закрутилось по совершенно неожиданному сценарию. Добрый дедуля с неподражаемым северным акцентом (кстати, единственный житель той деревни), подарил на память о себе прялку. А я не то, что никогда до этого и не держал в руках прялку, но даже и не представлял, что это вообще такое и как этим пользовались. Конечно, я тогда ещё и не знал, что за странные, похожие на наскальную живопись изображения были нарисованы на той прялке. И лишь позже выяснил, что это традиционная локальная народная роспись, именуемая мезенской.
В голове появилась новая идея. Во время проведения выставок показывать зрителю не только фотокартины глубинки России, но и предметы крестьянского дореволюционного быта этих регионов. А значит, нужно было где-то эти предметы брать.
Я занялся изучением статей и другой информации, просмотром досок объявлений, начал писать всем специалистам, которых мог найти, и… открыл просто уникальный и неповторимый мир традиционного русского народного искусства, о существовании которого даже и не подозревал! Это и не удивительно – таких «знатоков» у нас почти всё население страны. Согласно исследованию Центра социального проектирования «Платформа» в партнерстве с Art Life, народное искусство интересно 72% россиян в возрасте от 18 до 24 лет. Но при этом 66% не смогли назвать ни одного (!) направления, которые ассоциируются у них с народным искусством, а среди самых часто называемых – лишь Хохломская роспись (16%) и Гжель (4%).
Ещё одна проблема заключается в том, что отсутствует хорошая литература и публикации на эту тему. Таким образом стало очевидно, что сегодня в познаниях россиян об истории и культуре родной страны есть огромные белые пятна.
Проект развивался и разрастался. Чем больше команда погружалась в тему, тем больше начинали гореть ею. Знания приходилось собирать буквально по крупицам. А поиск предметов-образцов народного искусства вообще стал приключенческим квестом.
В определенный момент я уже понимал, что мезенская роспись на той самой прялке, с которой все и началось, далеко не самая нарядная. Что существуют виды росписи, будто сошедшие со страниц старообрядческих миниатюр, северных икон и даже русских сказок в интерпретации крестьян! Взять, например, пермогорскую или борецкую роспись – предметы быта с этими узорами пользовались большим спросом музеев Москвы и Петербурга еще до революции, а места их бытования держались «в секрете» предприимчивыми поставщиками таких предметов.
Расписывая, вышивая или вырезая то, что окружало народного художника в быту, он старался простой предмет сделать нарядным, внести праздничность в повседневность, а порой и передать древние взгляды и традиции, сохранившиеся с древних времён и выраженные в узорах, орнаментах, знаках и символах. Украшались дома и ворота, столы и сундуки, прялки и посуда, и многое другое.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%206.jpg)
В процессе работы удалось лично познакомиться с крупнейшими собирателями древностей в десятке городов страны. В их собрании находятся уникальные (не побоюсь этого слова) шедевры народного искусства, которые никогда и нигде ранее не показывались широкой публике и не были атрибутированы. Именно поэтому они представляли интерес и для научного сообщества.
А учитывая, что последний каталог предметов русского быта был издан аж в 1914 году графом Бобринским, то эта книга до сих пор являлась единственной отправной точкой в изучении народного творчества и представляла во многом бесценный научный материал.
С тех пор не было издано ни одного подобного издания, и на тот момент мы имели огромный пробел визуальной информации на данную тему. Хотя попытки предпринимались с советских времен. В 1950-х годах развернулась собирательская деятельность многих музеев страны и в первую очередь Исторического, Русского, Загорского историко-художественного. В конце 1950-1960-х годов были опубликованы первые научные результаты этой деятельности в статьях, тезисах докладах. В 1970 году был издан первый крупный альбом, и впервые перед глазами всех интересующихся народным творчеством предстали русские прялки в красочном многообразии их форм и декора.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%207.jpg)
Но этот альбом отразил лишь малую часть всего разнообразия народного искусства. Во времена развала Советского Союза этому так же уделялось большое внимание. В 1991-1992 годы Министерством культуры РФ были приняты республиканские программы «Народное творчество, промыслы и ремесла» и «Народное искусство», которые определили подход к народному искусству как к части национального наследия.
Открыв для самих себя этот новый удивительный и неизведанный мир народных талантов, именно так и перерос проект «Душа России» в «Узорнуя Русь». Именно об этом и хотелось рассказать как внутри нашей страны, так и далеко за ее пределами.
На то, чтобы реализовать этот проект в новом статусе, требовались средства, поэтому в начале 2022 года мы подали заявку в Фонд президентских грантов. И победили.
Нам удалось объединить вокруг этой идеи огромное количество энтузиастов, работников культуры, этнографов, и самое главное – крупнейших коллекционеров страны. У нас уже частично был снят материал по природе и архитектуре Русского Севера, а теперь мы продолжили эту работу, и параллельно осуществляли предметную съемку коллекций народного искусства частных лиц в Вологде, Череповце, Архангельске, Мезени, Каргополе, Няндоме, Санкт-Петербурге, Москве, Сергиевом-Посаде, Королеве и в других городах.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%2021.jpg)
В процессе работы мы познакомились и с региональными торговцами стариной. По мере возможностей за собственные средства я стал закупать наиболее интересные образцы народного искусства XIX века. Часть предметов Фонд «Родная земля» безвозмездно передавал заинтересованным музеям страны – Музею-заповеднику «Царицыно» в Москве, Путевому дворцу в Солнечногорске и многим другим. А оставшаяся часть должна была позволить масштабировать проект «Узорная Русь» в будущем и стать основой музея народного искусства, который мы с командой хотели открыть в Подмосковье.
С музеем у нас, к сожалению, не вышло – не получилось найти на это финансирование. Но зато в остальном проект «Узорная Русь» получил огромнейший резонанс по всей стране.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%2010.jpeg)
На федеральный конкурс, посвященный народному искусству, в рамках проекта было прислано 14 319 заявок из 52 городов России и 4 стран ближнего зарубежья. В Москве, Зеленограде, Солнечногорске и Ростове прошли выставки и целый ряд культурно-просветительских мероприятий. Работа Фонда «Родная земля» отмечена благодарностями от губернаторов Архангельской и Вологодской областей. Но самое впечатляющая обратная связь пришла по изданной книге.
Основную часть печатного тиража безвозмездно передали в библиотечные фонды и культурные центры Московской, Вологодской и Архангельской областей. Но для того, чтобы максимально широко популяризовать традиционное культурное наследие России, подготовили оцифрованную электронную версию книги, которую разместили бессрочно для бесплатного скачивания всем желающим на странице Фонда.
![](https://dobro.live/storage/app/media/2024/03.24/1%20%D0%B2%D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80%20%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B5%D0%B5%D0%B2%203.jpg)
Более 51 000 человек скачало это книгу. И даже спустя год после окончания реализации проекта, нам приходят сотни писем и звонков относительно книги и проекта в целом. Это не только частные лица, но и государственные библиотеки десятков городов страны. Поэтому сейчас мы ищем спонсоров для переиздания книги «Узорная Русь» в дополненной новыми материалами версии и в большем формате. Книга познакомит читателя с богатой историей декоративно-прикладного искусства дореволюционной России и с творчеством многих поколений безымянных художников из народа. Их мастерство и фантазия, передаваясь от отцов к сыновьям, веками сохраняли те характерные черты, которые составляют основу культуры нашего народа.
В статьях литературоведа К.А. Кедрова утверждается, что древнее искусство несёт в своём содержании метакод, единый язык человечества, сохраняющийся в искусствах всех эпох. Поэтому и про народное искусство можно смело сказать, что это – память нашего народа.
Очень хочется верить, что эта память по-прежнему жива. Что и сегодня в жизни есть место тому, что так бережно хранилось и передавалось целыми поколениями от отцов сыновьям, и от матерей дочерям. И что данный проект и альбом подарил читателю возможность максимально понять и почувствовать родную культуру. И конечно, без поддержки государства и Фонда президентских грантов, мы бы все это сделать не смогли.
Владимир Алексеев, президент Национального Фонда «Родная земля».